sábado, 20 de agosto de 2016

Die Krupps - Robo Sapies [Traducción // Español]


Robo Sapiens

Estos músculos trabajan implacables
Mi resistencia es infinita
Modificado para obtener mejores resultados
Acelerando los nuevos modelos

Los sentidos incrementados
La tecnología mejorada
Búsqueda de la perfección
El hombre vuelve a la acción

Somos la raza humana
Convirtiéndose en robo-sapiens
Ven a sentir mi abrazo frío
Yo soy el robo-sapiens

Somos la raza humana
Convirtiéndose en robo-sapiens
Ven a sentir mi abrazo frío
Todos somos robo-sapiens

El cuerpo optimizado
Potencial maximizado
Por un espíritu iluminado
No hay límite

Nos transformamos
Para mejorar esta raza
Transhumanos
Ro-bo-sa-pien



miércoles, 17 de agosto de 2016

The Wailing


Gokseong

Director: Na Hong-jin
Guionista: Na Hong-jin
País: Corea del Sur
Año: 2016
Duración: 156 min. aprox.
Trailer

Género / Tópico: Thriller - Fantástico / Comedia negra

Sinopsis: La vida de un pueblo coreano es trastornada por una serie de asesinatos, salvajes y misteriosos. Los rumores y las supersticiones se propagan a causa de la presencia de un anciano extranjero que vive en las montañas. Ante la incompetencia de la policía para encontrar al asesino y sin tener una explicación racional, algunos habitantes del pueblo buscan a un chamán. Jong-gu, un policía cuya familia está directamente amenazada, también cree que se trata de crímenes sobrenaturales.


Reparto / Personajes

Do Won Kwak es Jong-Goo
Jun Kunimura es el anciano extranjero
Jung-min Hwang es Il-Gwang, el chamán
Woo-hee Chun es la mujer


NOTA: 7.9 / 10
(Revisar escala)


Tercera y última película de Na Hong-jin, desarrollada sobre la misma línea que sus anteriores trabajos: el thriller de intriga, pero a diferencia de su extraordinario debut The Chaser (2008) o The Yellow Sea (2010) –ganador al premio como Mejor Director en Sitges 2011–, el tema sobre el cual se estructura The Wailing no es la inmigración, el crimen o la amenaza de un asesino en serie como tal, sino el folclor japonés, imbuido de magia y misticismo. 

No hay nada más aterrador que no tener claro a qué le estás teniendo y a qué debes tenerle miedo. The Wailing inicia con el descubrimiento de una serie de misteriosas y horribles muertes ocurridas en la tranquila jurisdicción de Gokseong (sin razón aparente los crímenes son cometidos por un miembro de la familia quien permanece bañado en sangre como si estuviese en trance). Pero las investigaciones pronto apuntarán hacía una dirección más peligrosa: lo sobrenatural. ¿Cómo investigar, perseguir y detener a un demonio?

Hong-jin se basa en las tradiciones chamánicas del yamabushi y algunos símbolos religiosos occidentales para evocar un reino oscuro y primitivo que arroja su violencia en la naturaleza y en el seno de los hogares. Una exploración al mundo de los espíritus a través del razonamiento y el esfuerzo de quizá no el mejor policía (eficaz y deductivo) pero si de un buen padre, un padre dispuesto a hacer todo por salvar a su hija. Una carrera contra el tiempo en medio de una fantasía alucinatoria que sumergirá al protagonista en un infierno de dudas e impotencia.

Un filme entretenido en sus más de dos horas, de tensión y, tan propios de la histeria escenificada (común en el cine coreana o japonés), destellos de comedia negra. Superstición y lógica. Posiblemente una metáfora sobre los fantasmas que aún hoy día necesita expiar la Corea del Sur rural, xenofóbica y herida por el pasado (el colonialismo japonés, la guerra civil, la partición).

La fotografía a cargo de Hong Kyung Pyo me ha encantado, haciendo tan vivida la lluvia y la naturaleza, en sus azules y verdes. El diseño de los personajes es otro aspecto a favor, como mencionaba, la inclusión de un policía no muy hábil pero sí amoroso y resolutivo, del religioso japonés, el contraste de los chamanes (en las montañas y el de la ciudad), y las mujeres (madre, suegra y ¿fantasma?), así como la feroz representación del ritual. Lo que considero un tanto olvidable es la música, y aunque en una reflexión posterior, tal vez… no halles (¿o sí?) alguna explicación satisfactoria sobre el final e inicio, me parece el interés y la atmósfera de la que fue capaz nos evita frustraciones y vale el visionado.

Por cierto, no la he visto pero puede que te interese, el protagonista de The Chaser, Yun-seok Kim, participa en el debut de Jang Jae-hyun, un filme de terror/exorcismos titulado The Priests del 2015. The Priests sería la primera película coreana sobre sacerdotes/posesiones. Posiblemente podriamos esperar sea una versión diferente al cine de exorcismos que ha popularizado E.U.A.



Si quieres descargar The Wailing checa los enlaces de asiateam, o la puedes ver online en pelispedia.

sábado, 13 de agosto de 2016

Murieron por encima de sus posibilidades


Director: Isaki Lacuesta
Guionista: Isaki Lacuesta
País: España
Año: 2014
Duración: 100 min. aprox.
Trailer

Género / Tópico: Comedia / Comedia negra / Sátira

Sinopsis: En un país parecido a la España de nuestros días, cinco ciudadanos comunes y corrientes ven destrozadas sus vidas por una severa crisis económica. Sin nada ya que perder, elaboran un enloquecido plan para salvar la economía nacional y mundial: secuestrar al presidente del Banco Central y exigirle que todo vuelva a ser como antes.


Reparto / Personajes

Raúl Arévalo es Miguel
Albert Pla es Albert
Iván Telefunken es Iván
Jordi Vilches es Jordi
Julián Villagrán es Julio
Bruno Bergonzini es Piti
Imanol Arias es Gerardo
Luis Tosar es Antonio
Carmen Machi es Susana
Josep Maria Pou es el banquero
Entre otros


NOTA: 7 / 10


“Democracia real ¡YA! No somos mercancía en manos de políticos y banqueros.” El 15M es un movimiento ciudadano nacido el 15 de mayo del 2011 con la intención de promover una democracia más participativa, lejos del dominio de bancos, corporaciones y el bipartidismo PSOE-PP; una reivindicación del protagonismo de la ciudadanía frente a las élites de su país. La crisis bancaria del 2010, el fin de la burbuja especulativa del mercado inmobiliario y sobretodo el desempleo son hechos que trajo consigo la crisis económica española (desempleo y crisis, algo bien conocido no sólo por España). Isaki Lacuesta hace de ese lastre uno de los motores de su comedia negra. Una delirante sátira política/social que hace “realidad” los deseos de aquellos caídos en pobreza y faltos de oportunidades, quién no quiere vengar su vida destrozada robando, torturando y sobre todo matando banqueros y políticos, cambiando el mundo. El otro motor es la caricaturización de los grupos revolucionarios que hoy en día para poco sirven (hablando de una instancia tangible), desde los compuestos por jóvenes soñadores (y holgazanes) organizados a través de las redes sociales hasta los que concluyen/convergen en actos terroristas.

Murieron por encima de sus posibilidades narra el encuentro de 5 (6) Personas Normales víctimas de la crisis y el desequilibrio mental (un día hicieron corto circuito y terminaron asesinando). El desempleo como factor medular y la estupidez (Iván, Jordi, Piti), la miseria (Albert) y la situación inmobiliaria (Miguel) la gota que derramo el vaso de una situación insostenible. Identificando a su enemigo en común juntos planearan su fuga del sanatorio mental y su consecuente revolución armada con el fin de volver al feudalismo, aunque esto signifique tener que obligar a los responsables realizar en sus propios cuerpos los recortes que ellos han sufrido. Muy entretenida propuesta de humor negro, crítica y “violencia gratuita”, desfachatada y cínica.

Al parecer gran parte de la crítica española ha repudiado esta película calificándola de una salvajada colérica provista del peor sentido del humor. En lo personal, hay que tomarnos las cosas con más ligerezas y disfrutar de no el discurso más inteligente pero si divertido, e inesperadamente aunque ya estaba encaminado, violento-violento gore. Me agrada cierto paralelismo que tiene con la argentina Relatos Salvajes (2014), más o menos producidas al mismo tiempo aunque con una intención y formas completamente diferentes, los protagónicos de ambas son “Personas Normales” que estallan para volcarse a hacer eso que “Todos Desean” pero “Nadie Hace”, ceder a sus impulsos homicidas y justicieros. El salvajismo me encantó, en cuanto a su comicidad, no siempre funciona pero si en una buena parte y en los momentos importantes; fantástico el monólogo de Albert (por eso mi personaje favorito). A destacar también: su visión cual mito urbano hecho realidad, de la desaforada opulencia del club submarino. 

Un capricho, un gusto, para Lacuesta, generalmente aplaudido por la crítica y más adepto a otros géneros (el documental) y a guiones mucho más serios, y… quizá inteligentes. Murieron por encima de sus posibilidades tiene un financiamiento cooperativo donde prácticamente todos participaron, incluyendo actores y parte del equipo de producción, sin subvenciones de otro tipo. Por ello, el rodaje demoró dos años. Una película muy de amigos, nacida de la mente de Isaki, Iván y Albert, e iniciada como sketches. 

Recortar o ser recortado


Agradable filme, simpático y catártico, en su crítica más bien inofensivo pero finalmente divertido. Si la quieres descargar te sugiero estos enlaces por mega, la puedes ver online en gnula, o ir a la Cineteca. 

Hoy en día Isaki cosecha la buena aceptación de su película más reciente La próxima piel, con la que ya ganó varios premios en el festival de Malaga 2016. Habrá que verla. 

jueves, 11 de agosto de 2016

Idiots and Angels


Idiotas y Ángeles

Director: Bill Plympton
Guionista: Bill Plympton
País: E.U.A.
Año: 2008
Duración: 78 min. aprox.
Trailer
Sitio

Género / Tópico: Animación - Fantástico - Drama / Surrealismo - Comedia negra - Cine independiente USA

Sinopsis: La historia de un ángel que no quiere sus alas. La historia de un hombre egoísta que para asombro y codicia de los idiotas de la noche a la mañana le han comenzado a crecer un par de alas.


NOTA: 8.9 / 10
(Revisar escala)


Algún día la luna y yo iremos a la tierra de los sueños
Cerraré los ojos y despertaré allá, pero díme
¿Quién pondrá flores sobre la tumba de una flor?


Hace años que tengo entre mis cosas Idiots and Angels, es una de esas veces que te preguntas, ¿cómo es que no la había visto? Es extraordinaria. Acreedora a la Mención Especial del Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy 2008, y ganadora en otros festivales de menor renombre, ésta, su sexta película animada es sin duda la propuesta con mayor madurez e inteligencia de Plympton. Mítico animador independiente con más de 50 cortometrajes en su carrera, conocido por su animación políticamente incorrecta e iconoclasta, causante de una re-concepción del cuerpo humano y la comedia. 

En esta ocasión una parábola espiritual acerca de la gravedad de nuestros actos, nuestras buenas y malas obras, las cuales, más allá de ser vistas a través de un prisma teológico, su importancia radica en el impacto que tiene sobre nuestro ser e individualidad. La historia da inicio con un día cualquiera en la vida de un hombre mezquino y solitario, maldice cada mañana el cantar de las aves y parte de su casa a la ciudad para integrarse a su anodino ritmo, que no es otra cosa para él que ir a sentarse a un bar a beber. Una ciudad gris con habitantes grises, sumergidos en el más profundo hastío, ¡sin embargo! un día dos apéndices crecen en su espalda, un par de alas que amenazan con cambiar la vida de nuestro antihéroe. Un objeto de burla para muchos, de deseo para otros. Idiotas y ángeles es un relato surrealista de esperanza y magia que surge agónica de la más densa avaricia e indiferencia humana. 

Un relato urbano, cuasi reflejo de los días más oscuros de nuestra sociedad moderna, apática pero aún con cabida para el amor. Una crítica social endulzada con humor negro y cinismo que con el paso del tiempo es trastocada en un relato más fantasioso y explosivo. Es genial como Plympton comienza a narra su historia con tranquilidad y, aunque el surrealismo es presente, con una notable coherencia. Coherencia, el elemento del cual carecen en cierta medida sus largometrajes previos, más fragmentados. Idiotas y ángeles no sólo es sardónico, también romántico y sumamente trágico.

Un grato visionado por la sola historia tan bonita que nos cuenta, ello mejora aún más por las formas, los trazos violentos, tradicionales y caricaturescos del carbón de Plympton, fiel a su estilo, así como su ecléctica selección musical, en este ocasión composiciones clásicas, corales, jazz, folk y blues, en donde tiene inclusión la poderosa acritud de Tom Waits con los temas Kommienezuspadt y Flowers Grave, este detalle me encanta. La música es fundamental, haciendo de algunos cuadros, el caer de un gorrión o el reflorecimiento del corazón, imágenes bellas y duraderas. Por otro lado la ausencia de dialogo y cualquier apoyo textual la hace más envolvente.

Un parteaguas en la carrera de Plympton, quien ha decidido hacer poesía de sus caricaturas, al menos esta vez. Posteriormente produce lo que sería su último largometraje titulado Cheatin' (2013), una comedia romántica neo-noir basada en la novela de James M. Cain, no lo he visto, pero ya me daré mi tiempo.

Si te interesa, acá el enlace para una entrevista en donde platica un poco sobre los problemas que tuvo para la distribución del filme, le pesa ser animador independiente y partidario de una animación tradicional (el 3D vende más).



Si la quieres descargar por torrent click acá, para ver online aquí.

jueves, 4 de agosto de 2016

Bite


Director: Chad Archibald
Guionistas: Chad Archibald y Jayme Laforest
País: Canadá
Año: 2015
Duración: 89 min. aprox.
Trailer

Género / Tópico: Terror / Insectos - Body horror

Sinopsis: Poco antes de su boda y durante su despedida de soltera, la joven Casey sufre la picadura de un insecto desconocido. Lo que parece un incidente sin importancia pronto empieza a provocar transformaciones dentro de su organismo, que no tardan en aflorar y cambiar radicalmente su cuerpo de forma inimaginable.


Reparto / Personajes

Elma Begovic es Casey
Annette Wozniak es Jill
Denise Yuen es Kirsten
Jordan Gray es Jared
Lawrene Denkers es la señora Kennedy


NOTA: 5.7 / 10
(Revisar escala)


La entomofobia es una de las fobias más comunes, así como probablemente los insectos sean los animales más temidos (o más bien el objeto más común de nuestra aversión). Curiosamente también, infravalorados a la hora de considerarles un peligro, ¿te picó/mordió algún extraño bicho? “¡qué asco!” y después “¡qué horror!” y quizá luego “¡qué miedo!”. Gran error cuando viajas al extranjero: no sabes qué te puedes encontrar ahí; las innumerables reacciones que puede tener el organismo, fiebre, pústulas, convulsiones, muerte, y por supuesto que aquí: mutaciones.

Sin duda algo con lo que debió de tener más cuidado nuestra protagonista Casey. Con la finalidad de sobrellevar el estrés prenupcial junto a sus amigas ve en Costa Rica el sitio idílico para su despedida de soltera; un fin de semana en el que no sólo descansará de la tensión embriagándose como cualquier norteamericana juerguista (bullicio, alcohol y sexo culposo) sino que contraerá una extraña enfermedad que no es hasta que está de vuelta en casa que comenzará a presentar síntomas como pústulas, vómito e hiperacusia, seguido de una acelerada metamorfosis que apunta a su evolución en una especie de artrópodo híbrido guiado por el Instinto. Letal.

Mayoritariamente atribuido a interacciones alienígenas, algún ambicioso experimento o un parasitismo microbiológico (quizá sea el caso de Bite), el body horror ha sido un subgénero no tan explotado como otros, permitiendo hacerse un lugar en nuestro gusto sin tanto esfuerzo. Más partidario de la viscosidad de la metamorfosis que de la sangre derramada por el asesino, su finalidad es la degeneración/corrupción de la carne humana en pos de una transformación cuan grotesca mejor. Razón por la cual el filme de Archibald resulta entretenido, a pesar de ser incapaz de generar interés por sus personajes, sorprender con el desarrollo de su historia o poseer un mínimo de originalidad. El proceso sufrido por Casey, aunque acelerado ofrece los detalles suficientes para saciar nuestra morbosa sed de secreciones, fluidos y aberraciones corporales. Así como una dosis necesaria de violencia (aunque más no estaría mal) y alguna escena… curiosa (la del celular me gustó).

Sexta y última película de Chad Archibal, coescritor de los guiones de Antisocial 1 y 2 en el 2013 y 2015, entre otras. No me gusta mucho Archibald pero creo que ésta sería su película mejor lograda, y por demás “natural” y “orgánica”, pues opta por un trabajo de efectos especiales de maquillaje más tradicional en lugar de la vía fácil y usualmente chocante si el presupuesto no es alto: los digitales, premiada por esta cualidad en la edición 2015 de festivales como el Blood in the snow canadian film festival, Buffalo dreams fantastic film festival y el Monster Fest.



Si la quieres descargar te sugiero este torrent o la puedes ver online dando click acá.