jueves, 29 de noviembre de 2012

Carry you / Sometimes


Carry you
Marzo del 2012

Canon EOS REBEL T2i
Exposición:0,003 sec (1/400)
Aperture:f/7.1
Lente:200 mm
Velocidad ISO:250


Sometimes
Marzo del 2012

Canon EOS REBEL T2i
Exposición: 0,003 sec (1/400)
Aperture: f/7.1
Lente: 100mm
Velocidad ISO: 1600

domingo, 28 de octubre de 2012

The King Of Pigs


Título Original: Dae gi eui wang
País: Corea del Sur
Director: Yeun Sang-ho
Año: 2011
Duración: 95 min. aprox.
Trailer

Género: Animación - Drama / Acción - Acoso escolar


¿Sabes lo que es un arma? Un arma es... lo que diferencia al ser humano de los animales. Observa. No es parte de mi cuerpo pero me da poder, por lo tanto, no la puedo dejar.
Pero con la creación de las armas nació algo inesperado: el mal. Entonces, ¿qué podemos hacer para obtener poder? Para ganar poder hay que ser malo. Si no quieres ser un idiota tiene que ser un monstruo.


The King of pigs supera  la expectativa de una tópica moraleja animada en contra del bullying, tema para nada especialmente novedoso pero si de actualidad, acompañándole de esas peculiaridades sociales: el consumismo, la sumisión femenina (común en la cultura oriental) y el vicio del ser humano hacia el poder, lo fácil que es ser pérfido a cambio de un poco de respeto, de pertenecer a un círculo.

La historia nos desnuda la inestabilidad mental y los temores de Kyung-min, un empresario en buscar de perdón, en busca de liberar su espíritu del silencio que le ha lacerado por años. Ha llegado el punto de confesar su alma y nadie mejor para escucharle que su mejor amigo de la infancia, Jong-suk Jung, compañero de tristezas, odios y miedos. Kyung-min se reúne con Jong-suk Jung: un par de amigos recordando viejos tiempos.


-¿No tienes miedo a nada, bastardo?
-Hay una cosa que me da miedo. ¿Sabes lo qué es? Cuando en unos 10 o 20 años nos convirtamos en adultos, tengo miedo que mires atrás, hacia este día y digas lo fantástico que fue y lo tanto que lo hechas de menos. Por ello me comprometo a hacer tus recuerdos tan horribles que odies tener que traerlos de vuelta.

A base de flashbacks conocemos la crudeza del ambiente escolar coreano (y seguramente no el único en el mundo), los constantes abusos propinados por esos “perros” desalmados, chicos de "élite" que disfrutan humillando verbalmente/físicamente/sexualmente a los otros, a los “cerdos”. La sumisión, la sonrisa temblorosa que disfraza la ira e impotencia… Hasta que un héroe aparece, Chul Kim. Pero los héroes no suelen ser héroes por el mero gusto de serlo, sino porque las circunstancias los sitúan en esa posición. Chul Kim es el chico más duro de esta película y por ende, el más abandonado, el más herido, al cual la vida le ha forjado una retorcida perspectiva de venganza, odio y maldad. Y es cuando los golpes son incapaces de amedrentar porque hay cosas que duelen más, y no importa cuántas veces caigas cuando el odio inyectado es lo que anima tus energías.


¿De qué te ríes? Los perdedores son perdedores. Serás sólo un monstruo repugnante, un estúpido monstruo repugnante sin poder alguno. Un monstruo incapaz de asustar salvo a los débiles como tú.

Agradable animación coreana, no confundir con las japonesas que de ésas hay muchas (no digo que sean malas pero son más comunes), coreanas hay sólo aprox. 5 producciones al año. Violenta, cruda. Con algunos elementos que me hacen pensar en otras historias: la novela de Golding El señor de las moscas, ¿recuerdan la cabeza empalada del cerdo, como nos echa en cara lo podrida que está la humanidad y su naturaleza inclinada siempre a la maldad?, eso y una fusión entre el Gato Cheshire y el Gato negro de Allan Poe :P aquella consciencia y culpabilidad.

También hay una película de Estonia llamada Klass del director Ilmar Raag que me hizo recordar a ésta. Klass no es animada pero trata de forma similar esta situación escolar que si bien muchas personas prefieren ignorar (yo) o burlarse y que con el tiempo puede resultar una mini-fabrica de adultos inestables, perturbados y en un menor grado disfuncionales.


Los cerdos probablemente piensan que su felicidad es engordar, quién comerá más rápido y mucho más que los otros. Pero... toda esa gordura no es suya, no saben que es para alimentar a los demás. No puedo convertirme en un cerdo y no me basta con ser un mal tipo, tengo que llegar a ser un monstruo, un auténtico monstruo.

Si la quieren descargar pueden acudir a este enlace: FullPelis (tiene subtítulos en inglés ya incrustados)



Un suicidio público. Creo que fueron las palabras más hermosas que he escuchado en toda mi vida.

sábado, 8 de septiembre de 2012

ELLEN von UNWERTH: Revenge

¡Menos letras y más imágenes!

Fotógrafa alemana premiada en el 91 en el International Festival of Fashion Photography. Feminidad, modelaje, erotismo, sofisticación… tendencia sabor a pinups.


Del ambiente circense a modelo parisiense, donde la rigidez de los fotógrafos de la industria le hizo integrarse al mundo de la fotografía en pos de libertad.



Como fotógrafa a filmado algunos videos musicales, algunos cortometrajes, trabajado para algunas compañías de modelaje, etc. Entre su trabajo fotográfico encontramos los libros Snaps, Wicked, Couples, Revenge, Omahyra & Boyd, Plumes et Dentelles y Fräulein. Unos son sólo sesiones y otros foto-novelas.


En esta entrada algunas fotografías de Revenge y unos enlaces hasta abajo.


Revenge cuenta la historia de unas “niñas” que ante un accidente automovilístico de su tutor son enviadas con La Baronesa a que cuide de ellas. La Baronesa acepta e integra a su familia a estás niñas, sin embargo, es una mujer que gusta de la disciplina.





Revenge en Alafoto
Revenge en Amazon
Portafolio con 257 fotos en Art Pages (recomiendo darle un vistazo a éste)

viernes, 20 de julio de 2012

Bellflower


Director: Evan Glodell
País: E.U.A.
Año: 2011
Duración: 106 min. aprox.
Sitio: Coatwolf/Bellflower
Trailer

Género: Romance - Drama / Road Movie - Amistad - Cine Independiente USA



-¡Hey, chicos! ¿A dónde van?
-¡Al infierno! ¡Y al cielo!


Excelente ejemplar de cine independiente con la que debuta Evan Glodell, sombrío y estimulante, pero vamos, no escribiré ahora de ello para no aburrir… y es que también me urge decir: ¡Recomendada!, te termine gustando o no, tienes que verla.

En mi particular caso, es un filme que termina dejándome… tibio, esto es que no sentí que eclosionara la catarsis para la cual me estaba preparando, ese estallido violento y arrasador, que nos arrastra al pavimento bordeado por kilómetros de aridez. No… pero sin embargo sin dudar puedo decir que es una película que se ubica entre mis favoritas, que disfruté mucho de principio a fin cada uno de sus aspectos… Te cuento de qué va…


Es un periodo de transición en la vida de Woodrow y Aiden, los mejores amigos, procedentes de Wisconsin y obsesionados desde niños con el mundo de Mad Max deciden además de vivir siempre en movimiento, hacer honor a la mecánica y realidad de Mad Max, construyendo un lanzallamas, “cientos de libras de cobre y acero en la espalda”, y perfeccionando el vehículo, Medusa, cual Interceptor, que les permitirá poseer la supremacía en un mundo post-nuclear con su banda/pandilla Mother Medusa. Sí, no sabemos de dónde sacan para vivir (y por favor, trata de ignorar esto, no arruines la historia) pero es a lo que dedican su vida, a su hobbie, además de beber cerveza. Bien, estos sujetos  por casualidades del destino conocen en un bar a Milly y sus amigas: el surgimiento de un abrasador amor entre el tímido y lindo Woodrow y Milly, miradas y sentimientos que se cruzan, mientras se atascan la boca de saltamontes vivos y suena Running up that hill.

Todo es tan… perfecto, las amigas se emparejan con los amigos, y la relación de Woodrow y Milly es tan autentica, tan pura como un espontaneo y alocado viaje a Texas en un busca del más escabroso y sucio restaurante bar, días de una intimidad tan profunda, donde nada ni nadie importa más que el presente.

Pero sabemos que las cosas no son eternas, sí, es obvio y sí, es predecible. El desamor, la pasión vuelta en contra, la confianza quebrantada, la locura, la decadencia, la autodestrucción encabezada por un corazón piromaníaco, hecho trizas, sediento de apocalipsis… nubarrones de traición… respaldado por un amigo fiel, un ángel de alas de cenizas psicotrópicas.

Quizá el argumento de Bellflower sea tramposo y en algunos momentos cadenciosos, pero la atmósfera es un plus, la fotografía atrapante. La portada inflamable. La música deliciosa, la actuación buena. El desarrollo a modo de “capítulos” ideal. Y los personajes, las situaciones, no sé para ti pero para mí es algo con lo que me identifico un tanto. Ese delirio existencial que nos hace palpar el vacío de la vida, ese complejo  de Peter Pan ante la abrumadora realidad: crecemos, maduramos y las fantasías se pierden… y nos abrazamos a ellas. Y la manera en que el azar encausa nuestras vidas, hoy decides salir no sé a dónde y casualmente conoces a alguien capaz de transformar radicalmente tu vida, al final ya sea que reboses de felicidad o que estés al borde del suicidio haces el recuento de esa gente importante y notas que es tan irónico el primer contacto, ¡no sabes ni cómo pasó!


My friend, you are Lord Fucking Humongous!: the Master of Fire, the King of the Wasteland!


Sobre Evan Glodell, estamos ante un tipo de verdad prometedor.  Es el director, el guionista, el protagonista (Woodrow), el responsable de la aceitosa, esteparia y encendida fotografía (cuenta su pasatiempo es modificar cámaras de videos, es la cámara, no sólo un filtro). Y todo con la mínima cantidad de 17 mil dólares. Espero con entusiasmo su siguiente película.


Ven aquí, pequeño bastardo… Está bien que duela.


¿Redención o Apocalipsis? Tú decides… 

Si la quieres descargar te sugiero este enlace.



domingo, 15 de julio de 2012

Assemblage 23 - The Noise Inside My Head [Traducción]



Son las 3 A.M.
y permanezco despierto
y no puedo dormir por el ruido dentro de mi cabeza

El mundo vibra
con una cruel cacofonía
Inundada de pensamientos mi mente sangra

Inquieta el furor
de un millar de pensamientos acelerados
enjambres a mi alrededor como buitres rodeando a su presa

En la oscuridad
nadie más puede escuchar un sonido
pero yo estoy ensordecido por este incesante desorden


CORO
Podría gritar hasta quedarme dormido
si rompiera la ilusión
pero no puedo ceder a esto
es el ruido el que me hace humano
CORO


Despertando a la vida
como en una película en la pantalla
corriendo hacia atrás como la cinta al desenroscarse

Un muro de violencia
envolviendo avanza a través de la paz
sin considerar lo que tenemos por delante

Una infestación
de pensamientos arbitrarios
llega a mí en ondas paralizantes

Mis defensas
maltratadas por la tormenta torrencial
Aislado - en espera de ser salvado

(CORO)

Es demasiado tarde
y poco a poco pierdo terreno
un prisionero del ruido dentro de mi cabeza

Desconectado
Estoy atrapado en mi interior
cautivo por una marea que no cesa

(CORO)

*** *** *** ***


It’s 3AM
And I am laying wide-awake
And I can’t sleep for the noise inside my head

The world vibrating
With a cruel cacophony
Flooded with the thoughts my mind has bled

The restless furor
Of a thousand racing thoughts
Swarms around me like a vulture circles prey

In the darkness
No one else can hear a sound
But I am deafened by this ceaseless disarray


CHORUS
I could scream myself to sleep
If it would shatter the illusion
But I can’t give in to this
It’s the noise that makes me human
CHORUS


Waking life
Like a movie on a screen
Running backwards as the film starts to unthread

A wall of violence
Bounding forward through the peace
With no regard for what might lie ahead

An infestation
Of arbitrary thought
Washes over me in paralyzing waves

My defenses
Battered by the driving storm
Isolated – waiting to be saved

(CHORUS)

It’s much too late
And I am slowly losing ground
A prisoner to the noise inside my head

Disconnected
I am trapped within myself
Held captive by a tide that never ebbs

(CHORUS)